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FEBRERO
(Viernes y Sábado):
2 DE FEBRERO
Ginferno (directo) (Alle
Hop, Beat Generation, Gssm! Gssm!) + Dead Capo
(directo) (Pueblo Records) + Strand (directo)
(Pueblo Records) + Nava (Colectivo Jazzin Club) +
ASCII.DISKO dj (Ladomat 2000, ORANGE APE, Madrid)
GINFERNO
comienza en 1997 como grupo de improvisación en directo. En el año 2001
montan un estudio de grabación (Estudios Sónica) que se convierte en su
base de operaciones. Aprovechando los recursos disponibles en su
estudio, Krater, El Nene y Ariman establecen una metodología de trabajo
basada en el "corta y pega" que les permite explorar conceptos de
estructura, armonia, ritmo y textura. En el año 2002 Murky (Alehop!),
Enano Ramone (Beat Generation) y Lolo (Gssh Gssh) animan a Ginferno a
publicar un disco con 8 composiciones, "Ginferno" (Alehop!, Beat
Generation, Gssh Gssh / 2003). Arrancan una larga gira que termina en
Marzo de 2006 con el mítico concierto de inauguración de la [2] de NITSA
(Barcelona), junto con GARZON y TARANTULA. En el verano de 2006 GINFERNO
graba su segundo disco, que será publicado en Febrero de 2007 de nuevo
por Alehop, Beat Generation y Gssh Gssh. En Septiembre de 2006 Kim, un
reputado percusionista de chatarra y poeta sueco, se une a GINFERNO y se
incorpora con éxito al proceso compositivo de la banda. Actualmete
GINFERNO se encuentra dando los últimos retoques a su nuevo disco,
creando nuevo repertorio y preparando su próxima gira que comenzará en
Febrero de 2007. KWAK!
Strand:
Miguel Gil Tertre es un músico y artista visual que ha publicado como
Strand diversas grabaciones, ocasionalmente acompañadas de imágenes en
sellos como Foehn, Plataforma-ltw, City Centre Offices y Tôi thich nhac
- contando con excelentes críticas en medios nacionales e
internacionales (de.bug). Se busca hacer una música bonita con los
materiales de la música más arriesgada. En este sentido, se parte de la
manipulación de audios, tocados en su mayoría por instrumentos reales,
mediante software y entornos de programación. Se trata de explorar las
posibilidades del software para emocionar. Lograr sentimientos a través
de las máquinas con sonidos inéditos. Ha tocado en festivales como
Sonar, Fib, Experimentaclub, Sonikas, Arsónica, Decibelio, y en la Casa
Encendida.En sus grabaciones ha colaborado tambien tanto con los
principales músicos digitales españoles, como con músicos y artistas
alejados en teoría de estos parámetros. Artistas como Programme, Pauline
en la Playa, 12Twelve, Dead Capo, Soarse Spoken. A finales de 2006
Pueblo Records ha editado en España “Aldjaber”, su tercer álbum.
Verdigris / Static hará lo propio en USA, Japón y México.
Dead
Capo: Jazz, surf, rock, bandas sonoras, punk, funk, swing,
lounge....... lo de menos son los ingredientes sino el molde
absolutamente propio que han logrado (de)construir con ellos. Años
de frenética actividad actuando por decenas de festivales y eventos
de todo tipo les ha procurado una intachable reputación como uno de
los más sólidos grupos en directo. Sonarán nuevas composiciones que
formarán parte, en un futuro no muy lejano, de su esperado segundo
disco y por supuesto los conocidos temas de su debut "Díscolo".
Nava,
es miembro fundador de Jazzin Club, colectivo de dj's que funciona
desde 1992. también es socio de la tienda de discos Ama establecida
en Madrid desde 1996. Como residente ha pinchado en Katmandu desde
el 94 al 97 y mas tarde en Jazzin Club (Davai) hasta el 99. También
ha sido residente en Bali Hai y en The Room en el 2000. Ha sido
invitado a festivales como Estación Futura 96 y 98, Phonotica 98,
FIMES 98,Benicassim 98, Dr. Music 96 y 97, open zone 97, sonar 96,
festimad 99, electronikaldia 2001 ... Como DJ invitado a pinchado en
clubs de toda España y algunos en el extranjero. Su sesion es
ecléctica; dominada por su afición a la musica negra, el Funk, Jazz,
Soul, Dub y ritmos latinos el abanico de estilos rítmicos es muy
amplio (House, Drum and Bass, Broken Beats, Nu Jazz, Down Tempo...)
Ha editado el tema "El chalao" para el recopilatorio del sello Hitop
Records AFTER SCHOOL SPECIAL y “Badulaque” para la segunda parte de
este recopilatorio que este mismo sello editará en la primavera del
2003, además de remezclas para gente como Pez, Jazz Two , etc.
Actualmente, puedes escuchar su variada selección musical en clubs
de Madrid como Katmandú y juglar
Daniel
Holc es conocido en los círculos electrónicos como Ascii.Disko. Tocó
la guitarra en la banda Slown y actual teclado y guitarra de la
vanda indie-rock-Sci-Fi, Venus VEgas. Las habilidades de Ascii Disko
para crear nuevas posibilidades sonoras encajan muy bien con este
cruce entre electrónica e indie-rock que tan bien se le da. Sin
miedo a intentar cosas nuevas ficha por el sello alemás Láge dör y
lanza su primer album. Ascii.Disko no se ha vendido a una sola
escena. Sus poderosos beats y sus harmónicos vocales brindan un
coctail de música inteligente que no sólo disfruta el Dj en cabina,
también lo goza el público del club. Cuando no está en el club
-pinchando o desplegando un directo- se queda en Hamburgo con su
novia y sus gatos. Se pasa el fin de semana cazando discos,
desplegando sus artes como diseñador gráfico o llamando por
teléfono. El martes va a la oficina de su label después de conducir
por los bosques y perderse un ratito mientras aprovecha para pensar
en sus próximos proyectos, y es que perderse es una de las tareas
preferidas del alemán. Daniel, además, cocina, limpia la casa y se
lava sus propios platos. Le encanta ver cine de terror por las
noches, además el miércoles se pasa por el club "Kill ‘em All". A
veces toma drogas y otras va al gimnasio en un intento por
equilibrar su vida. Su álbum de debut –homónimo- se editó en verano
de 03 y es muy adictivo, proto/retro, divertido, refrescante y muy
funky. Cuando lo pinches escucharás a Moroder, Funky Town, Jan
Hammer, Kraftwerk, Steve ‘Silk' Hurley, y sobretodo serás consciente
de lo feliz que es Daniel en su papel de chico de Hamburgo que crea
su propia música para el mundo. “Immer” es una crítica feroz al
capitalismo, “Ne Travaillez Jamais” es punk rock, “Strassen” muestra
algo de la vanidad fashion del mismo Daniel, “Cool ” remueve los
cimientos del sonido eighties, “Jetzt” es una especie de mantra
minimal y “AldiMarkt” es puro fuck-you groove, “Einfach” se ríe de
los puristas, “Je Veux” cuenta con un bajo booty de aúpa y “Photos”
es puro y perfecto pop. El cierre del álbum, “Schanze”, nos muestra
a una ciudad de Hamburgo diferente. Como Ascii Disko que empezó
pinchando italo y ha acabado acordándose de la EBM en sus
producciones. Aquí va una frase que lo define: "Empecé pinchando
Italo para mearme en la cara de los machotes que están al frente de
bandas de rock". En los últimos dos años ha visitado nuestro país en
múltiples ocasiones como por ejemplo la fiesta presentación del
Primavera Sound de 2004 que se celebró en el Apolo o cuando estuvo
actuando una mañanita calurosa de agosto de ese mismo año en el
after Freezer de Benicàssim. Además de sus devaneos con el laptop es
teclista y guitarrista del grupo de indie-rock psicodélico Venus
Vegas.
3 DE FEBRERO
SID LE ROCK
(LIVE)(Ladomat 2000,
Cologne; Toronto, Ger) +
FRA
(Nitsa Club, BCN)
Sid
Le Rock: Nacido en Ontario, Canadá, Shelbono “Barracuda” Del Monte lleva
ya un tiempo dejándose ver por muchos escenarios europeos sintetizando
todo lo que ha escuchado, digerido y elaborado. En sus inicios Del Monte
fue parte de Broad Delight, una pequeña banda de punk rock. De aquella y
otras experiencias fue sacando sus propias conclusiones. Así hoy, como
Sid LeRock, estamos frente a un músico felizmente afincado en Colonia
que ha evolucionado buscando solventar su mezcla de techno y rock, o
Rocknosound como dice él, en cada una de sus grabaciones. Siendo también
conocido por alias tales como Pan/Tone y Gringo Grinder, LeRock ha
grabado un álbum, “Written In Lipstick” (Ladomat, 2004) en el que la
música atmosférica, el indie – disco y el electro – pop se mecen a sus
anchas.
Fra:
La carrera de este dj barcelonés comienza alrededor de 1993 cuando se
deja ver pinchando por algunos clubs del área de su ciudad. Miembro
fundador del colectivo Touché, que trajo por primera vez a Barcelona a
artistas como Felix Da Housecat, Armando o Dj Tonka, Fra se hace un
nombre como dj y desde 1996 es el residente principal de Nitsa Club (uno
de los más respetados clubs europeos dedicados a la música electrónica
de calidad). Fra ha compartido cabina con los mejores dj's y productores
del planeta: Aphex Twin, Todd Terry, Carl Craig, Andrew Weatherall, Dave
Clarke, Derrick May... por nombrar algunos, y ha pinchado en los mejores
clubs nacionales, así como en Alemania, Francia y Bélgica. Su estilo
como dj se caracteriza por ser ecléctico y de una técnica intachable.
Pocos dj's nacionales pueden presumir de manejarse con maestría en
estilos tan diferentes como el house, el drum'n'bass, el techno, los
breaks o el italo de la manera en que lo hace Fra, combinando muchas
veces todo esto en un mismo set. Además, Fra ostenta una carrera como
productor que, a pesar de ser reciente, ha llevado a su proyecto Ferenc
a las maletas de los mejores dj's del planeta y a un éxito de ventas
inédito para una producción nacional. Ferenc ha editado hasta el momento
tres 12" en el sello dirigido por el propio Fra, Nitsa Recordings,
Productores del calibre de Herbert, Michael Mayer o Hans Nieswandt han
remezclado los originales (que van del techno house de "Top Dancer" al
old school hardcore teñido de techno del reciente "Yes Sir, I Can
Hardcore". Como dj, Fra encierra en sus maletas la mejor música
electrónica de los últimos veinte años, con una pasión no disimulada por
el sonido más oscuro de Nueva York, los clásicos de Detroit y la nueva
escuela alemana. Electro, techno y house son sus armas detrás de los
platos, sin dejar de lado otros estilos como el italo disco, la
electrónica más experimental o el booty house.
9 DE FEBRERO
POLAR (LIVE) (Jabalina) +
HOMEBOY (Low Club) + EME (Low Club)
Polar,
grupo Jabalina desde agosto de 2001, es la banda valenciana formada allá
por el verano de 1994, que en la actualidad componen: Jesús de Santos
(guitarra y voz), Miguel Matallín (guitarra y voz), Paco Grande (bajo) y
Jesús Sáez (batería). Durante todo este tiempo, dentro del sello
Tranquilo Niebla, han sido fieles a un estilo de hacer música pop,
intimista y llena de matices, cuya práctica, paciente y dedicada, les ha
valido un reconocimiento unánime de la crítica especializada, que se ha
concretado en no pocos premios.En sus comienzos, fueron segundos en el
concurso de maquetas de la sala Maravillas de Madrid y ganaron el "Circuït
Rock" (concurso de maquetas de la Comunidad Valenciana). Posteriormente,
su álbum "Sixteen Second Communication", editado en febrero de 1998, fue
destacado por la prestigiosa revista Rock de Lux como noveno mejor L.P.
de aquel año. Y antes, fueron considerados, por parte de la revista
Mondo Sonoro, como el tercer mejor directo de 1997. Y es que, no por
nada, su puesta en escena es uno de los fuertes del grupo. Un aspecto
que ellos cuidan especialmente y que más adeptos y beneficios les ha
repercutido, tal vez por aquello de que más vale una imagen que mil
palabras... En este sentido, su trayectoria, sin ser espectacular en
número, no tiene desperdicio. Hasta la fecha, las actuaciones más
destacadas vienen de su participación en las ediciones del año 1998 del
FIB (Festival de Benicàssim) y del BAM de Barcelona. Más recientemente,
lo han hecho en el Socarrat 2001 (Xàtiva). Sin embargo, por razones
obvias, han de tener mención especial su minigira española junto a Damon
& Naomi y el haber compatido cartel con grupos de la talla de Luna,
Hefner, Diabologum, Kramer, Dominique A... Con todo y con eso, a Polar,
siempre en boca de todos, no se les ha hecho justicia. La prueba es que,
en pleno mes de agosto de 2001, después haber grabado cuatro preciosas
nuevas canciones, nadie en España les brindaba la oportunidad de editar
un nuevo disco. Hasta que apareció Jabalina... Su música se podría
describir mediante innumerables adjetivos: dulce, emocionante,
atmosférica, evocadora, escalofriante, dolorosa... Y su concepto del pop
les diferencia absolutamente de cualquier otro grupo existente en
España, por sus impresionantes desarrollos, su concepto del tempo y del
ritmo, sus melodías de ensoñación. Para que os hagáis una idea, aquellos
que nunca habéis tenido ocasión de disfrutar su música, sus canciones
son esas que siempre nos gusta escuchar en nuestra habitación un domingo
por la tarde, mientras disfrutamos de la nieve que cae en la calle,
abrigados por una manta y una pequeña estufa, por qué no... Con su
incorporación a Jabalina, Polar iniciaron una segunda etapa de su
carrera en la que podrán contar con el mayor potencial de su nueva
discográfica y con la experiencia que a lo largo de su trayectoria el
cuarteto ha ido atesorando. Porque la calidad y el talento de sus
composiciones, como los buenos vinos, ha ido acrecentándose con el paso
de los años, hasta completar un repertorio de canciones, pleno de
madurez y de matices, con el que, en la actualidad, son capaces de
enfrentarse a un presente y a un futuro lleno de retos, en el que
recogerán los frutos a su paciencia y a un trabajo excepcional.
Homeboy
dj: Defensor del hit como canalizador de diversion, las sesiones de
Homeboy dj son un perfecto coctel de estilos y épocas, desde Depeche
Mode a Franz Ferdinand, de los Pixies a Interpol. Todos los temas que
alguna vez han formado parte de nuestros mejores momentos y también de
los peores. Y por supuesto, los que serán banda sonora de nuestras
próximas experiencias. Residente en el Home Bar, le hemos podido ver
tambien en las mejores salas de Madrid, como el el Low o el Ocho y
Medio y en festivales como el FIB Heineken o Summercase. Melodias pop, estribillos eternos y toques de electrónica para no
parar de disfrutar.
Eme
dj: Gallega de nacimiento,
madrileña por adopción desde hace algunos años, Eme llegó al Low
apadrinada por DJ Scream, aunque ya residía en el Ochoymedio Club y
pinchaba por varias salas y garitos de Madrid. Sus sesiones no dejan
indiferente a nadie, siendo su estilo divertido y variado. Estribillos,
himnos generacionales, coreografías, saltos y pogos para no parar de
cantar y bailar. Cruces imposibles donde caben el punk rock, pop, indie
y el electro. Ha compartido cabina con DJs como Smart, Hazcaso, Amable,
Godfaders, Luiliminili, Luis Le Nuit o Polar y ha hecho bailar al
público de salas de diferentes sitios como en Pop Bar de la sala
Razzmatazz, Fantástico Club (Barcelona), Stereo (Cartagena), La Fábrica
de chocolate (Vigo), Velvet Club (A Coruña), Sugarpop, LaLola y Segunda
Edición (Granada) y próximamente en el Festival de Benicàssim, FIB2006. Defensora del hype y acompañada del cartel de
“temazo” en todos sus sets, Eme es una apasionada de la música y una
entregada a la pista de baile. Para venir a verla ponte tus zapatillas
mas cómodas, porque no vas a parar de bailar.
10 DE FEBRERO
Nace el proyecto Nouvelle Underground
LAYABOUTS (LIVE) (mad) +
HILDEGARS (LIVE) (bcn) + NO ALOHA (LIVE) (mad) + JEFF AUTOMATIC (Transmission,
London) + BLUETONIC (BCN) )
Layabouts:
Layabouts es un joven cuarteto madrileño con apenas seis meses de vida
cuya música encuentra sus principales influencias en los clásicos como
Beatles, The Who, Kinks... actualizados con aires frescos y poderosos
riffs de guitarras. Admiran a grupos como Franz Ferdinand, The Kooks o
We Are Scientist, a pesar de que varios de sus componentes proceden del
hardcore. Quizás por eso sus conciertos son tan directos y contundentes.
Hace pocas fechas daban su primera actuación en la madrileña sala Moby
Dick y han creado una gran expectativa alrededor del grupo que ahora
deberán refrendar en sus próximos conciertos.
The
Hildegards nace en el verano del 2005 cuando Helena (batería) y Gemma
(bajo y coros) se encuentran en un concierto de unos amigos comunes y
hablan sobre la idea de montar un grupo femenino de rock. Posteriormente
surge la posibilidad de incorporar al grupo otra batería, para crea una
música donde la base rítmica fuese la protagonista de los temas.
Finalmente la segunda batería decidió abandonar la formación, sin
embargo, la idea de hacer canciones a partir de una base rítmica se
convierte en la principal característica del grupo, de hecho los
patrones de batería de Helena en las canciones se han definido como
“…distinción marca Hildegard” por Jordi “Gimber” crítico musical de
Discos Gong. Después de probar a varias guitarristas y cantantes, la
llegada en diciembre del 2005 de Paola como cantante y guitarra rítmica
ofrece una solidez mayor al grupo y una perfecta armonía entre bajo, voz
y batería. Después de una sucesión de diferentes guitarristas, Marta se
incorpora finalmente al grupo como guitarra solista en Noviembre del
2006. En un tiempo récord The Hildegards ha conseguido un gran número de
conciertos y son miles las personas que han visitado ya su página web.
En sus conciertos, siempre con un gran número de seguidores y curiosos
(no es habitual ver un grupo de rock íntegramente formado por chicas),
destacan su naturalidad y frescura en escena, una buena estética y un
buen repertorio destacado por la originalidad en las composiciones.
Impulsivas y viscerales, The Hildegards (nombre que viene de Hildegard
Von Bingen, monja, compositora y revolucionaria del s. XII) es la
expresión femenina de un rock guerrero y pegadizo que no deja
indiferente. Maybe the princess dances, la primera maqueta del grupo,
sintetiza el estilo ecléctico de The Hildegards con las canciones Maybe
it's easier, I wanna be 'ur princess (when I'm 80) y Just4fun!. Además
dejan evidencia de que el caudal creativo del grupo es inagotable.
No
Aloha: Banda de punk-rock establecida en Madrid y formada por
Eva, Gus, Jorge y Carlos. Tienes más info en
www.myspace.com/noalohaband
Jeff
Automatic: Jeff Automatic es uno de los djs más emblemáticos del club
Monarch, y promotor de clubs en Londres como el Sputnik. Destaca por su
gran versatilidad pinchando estilos de música tan dispares como el punk,
el rock y el funk, incluso se atreve con el electro más fino. Un estilo
que ofrece en sus sesiones regulares en Transmission, un club londinense
en el que podemos encontrar lo que los mismos miembros definen como una
mezcla entre “guitarras y sonido de club”. Jeff Automatic empezó su
carrera de dj pinchando en vinilo, pero hacia 2001 se dió cuenta de la
gran comodidad que supone pinchar y transportar en sus viajes un único
instrumento, el portátil, a diferencia de cargar una maleta repleta de
plásticos
Bluetonic dj:
Cool hunter aka Bluetonic es una de las pequeñas partes de la escena
independiente estatal que empezó a pinchar en 1990, en el cual la escena
de guitarras chocaba con los primeros ritmos de baile y navegaba
paralelamente con ritmos más transgresores como el industrial. Hoy día
es conocido por su afán de conseguir metas imposibles: redactor, dj,
productor, manager, promotor. Bluetonic es pura pasión desenfrenada y
representa la eterna juventud. Ha actuado en festivales tan importantes
como el FIB o el Primavera Sound, en el Ocho y Medio, en el Low, en Le
Club de valencia, en El Cau de Tarragona o en La Casa de la Bomba de
Lérida. Una mente siempre buscando nuevas cotas.
16 DE FEBRERO
TARIK Y LA FABRICA DE COLORES
(LIVE) (MUSHROOM PILLOW) +
TRIANGULO DE AMOR BIZARRO (LIVE) (MUSHROOM PILLOW) + FLORENT Y Yo
(Low Club)
Tras
su experiencia a mediados de los ’80 como guitarrista y compositor en
Yacentes, Álvaro Muñoz inicia una andadura diferente con un proyecto
personal al que llamó Tarik y La Fábrica de Colores, cuyo primer álbum
sería publicado en 1990. Tras una larga estancia en Londres, donde
realiza estudios de Música y Tecnología, Álvaro vuelve con un nuevo
disco titulado On The Radio, grabado entre Madrid y Londres y publicado
en 1998. Ambos discos llamaron la atención de numerosas publicaciones y
medios de difusión, y han sido incluidos en listas de éxitos
independientes de revistas especializadas. Ahora, desde Mushroom Pillow,
se publica el flamante trabajo de Tarik y La Fábrica de Colores
(mayoritariamente en castellano) con el título de Sequentialee: una
sorprendente colección de once temas mágicos y llenos de energía en los
que el autor ha vertido toda su renovada creatividad. El álbum ha sido
producido con exquisitez por Pedro Cantudo (Jubilee, Limousine, etc.) y
cuenta con las colaboraciones especiales de los propios Limousine,
Javier Jubilee o Eric, de Los Planetas.
Triangulo
de Amor Bizarro: Triángulo de Amor Bizarro llevan poco tiempo
trasladando los sonidos obsesivos, hipnóticos y violentos que en los
últimos ochenta llevaron a los libros de historia a grupos como
Telescopes, Jesus And Mary Chain o My Bloody Valentine, a una nueva
perspectiva absolutamente personal. En este tiempo su música se ha
enriquecido notablemente, y han pasado de dos prometedoras maquetas
(ambas semifinalistas del Proyecto Demo del Festival Internacional de
Benicassim) a un sonido que les pertenece únicamente a ellos en el que
caben determinadas características que les aunan también a Surfin
Bichos, Stereolab, el shoegazer con tendencias hardcore, la No Wave y el
Kraut. Menos Ride y más Loop, noise controlado y melodías que pasan de
la oscuridad a la luz con una naturalidad impropia de un debut. En
directo el grupo aprovecha todas estas cualidades para exponerlas de
manera absolutamente brutal, en lo que supondrá un antes y un después en
la concepción del indie-rock hispano tras su paso por los escenarios.
Hay que escucharlo, pero también hay que verlo; la actualidad corre a su
favor. El disco ha sido producido por Carlos Hernández (Los Planetas,
Mercromina, Najwa, Standard, Pereza, Deluxe) e incluye colaboraciones de
Joaquín Pascual (Surfin Bichos, Mercromina, Travolta) y sale a la venta
en febrero.
Florent
y yo: El más famoso guitarra del más importante grupo de
indie pop de España, Los Planetas, te invita a un viaje por lo
más sagrado de la música. Sorpresas y más sorpresas te esperan
en su maleta. Cada vez más consolidado en su faceta de Dj con
una residencia en Low Club Madrid a la que es fiel desde hace
más de dos años. Tras los platos da muestra de su rebeldía y
sensibilidad llevándonos de la emoción a la contorsión en unas
sesiones, siempre diferentes y personales, cargadas de energía
contagiosa. Has bailado con sus sesiones en los festivales: Les
Nuits du Botanic (Bruselas) Electrosplash 2005 (Benicassim)
Sonorama 2005 (Burgos) y en las salas: Low Club (Madrid)
Razzmataz (BCN) La Paloma (BCN) Planta Baja (Granada) La Fabrica
de Chocolate (Vigo) ...
17 DE FEBRERO
ELLEN ALLIEN
(Bpitch Control, GER)
+ EMIL (Low Club)
La
historia de Ellen Allien no empieza en su Alemania natal si no en
Inglaterra donde pasa un año de su vida. Se trata del año 1988 y estamos
en plena fiebre del acid house, estilo que abunda en su club preferido
en la capital inglesa, el Wag Club. Su primer trabajo como Dj se lo
proporciona la sala Fischlabor, el más importante club de techno en el
Berlín de 1991. En 1992 pincha en Tresor con un techno abstracto que
empieza a convencer a propios y a extraños. En 1993 se mete de lleno en
la música cuando decide trabajar en la tienda de discos Delirium
mientras conduce el programa de radio "Braincandy" en Kiss-FM Berlín. Un
año más tarde se hace con una residencia en las noches ‘Dubmission’ del
E-Werk berlinés. Ese mismo año se pasa 60 horas emitiendo en directo
entrevistas y música del festival Love Parade desde el mítico Tresor
berlinés. Hasta que en 1995 consigue una residencia en el mítico club
berlinés todos los domingos junto a DJ Tanith. En 1999 nace su sello
‘BPitch Control’ que alumbraría su primer larga duración, ‘Standtkind"
en 2001 (con remezclas de Golden Boy & Miss Kittin y Meter Licht). Las
fiestas BPitch Control se expanden primero por Alemania –Tresor, Bastard,
WMF- y el resto de Europa y el globo terráqueo –en primavera de 2002
Ellen Allien pincha en Canadá, Tokio y NYC-. En invierno de 2003 decide
encerrarse en el estudio para completar su segundo y más conocido álbum:
‘Berlinette’ donde da forma a una electrónica burbujeante inclasificable
a la vez y sin parangón entre los productores europeos. Pocos meses
después se decide a aprovechar el filón de su popularidad compilando sus
remezclas en "Remix Collection" para Sascha Funke – "Forms & Shapes",
Gold Chains – "Let's get it on", Apparat – "Koax" y la que realizó para
el barcelonés Vicknoise – "Chromosoma 23" –incluida en la referencia
número dos de Factor City-, entre otros. En abril de 2004 lanza el
BPitch Control 85, "Astral". Un poco después, deberá dejar a medias su
gira norteamericana por los típicos problemas burocráticos planteados
por las autoridades norteamericanas.
Emil
(Holger Emil Bange), historiador de arte, periodista y dj, es además
fundador y director de la distribuidora discográfica madrileña
deli.kolder, creada en 2003. En 1990, Emil comenzó a pinchar en su
ciudad natal Frankfurt/Main. Sus inicios como dj estuvieron marcados por
la música negra, como Jazz, Funk, Soul, Hip-Hop o Dub, y más tarde
también Trip-Hop y House. A mediados de los 90 hizo una escapada de un
par de años hacia el Easy Listening, el Beat y el Pop de los 60.
Coincidiendo con su mudanza a Berlín en el año 1997, descubrió el
Minimal-Techno de Colonia y empezó a profundizar en sus conocimientos
sobre Post-Rock, Kraut-Rock, IDM y Electrónica. Fue entonces cuando
desarrolló el modo de pinchar que mantiene hasta hoy; le gusta combinar
distintos estilos de diferentes épocas para ofrecer a los oyentes una
sesión variada y fluída, que se mantenga interesante e inesperada hasta
el final. En los últimos años está reactivando la música de su juventud
– sobre todo New Wave alemán – para incluirla también en sus sesiones. A
menudo hace también sesiones temáticas, como “Punk y New Wave alemanes“
(1995, Frankfurt), “Fiesta para sordos“ (1998, Berlin. En colaboración
con Die Tödliche Doris.), “Punk y New Wave, 1976-1981“ (1999, Berlín),
“Krautrock y Minimal-Techno“ (2000, Berlín), “Música española 1978–2005“
(2005, Berlín). Además ha colaborado con diversos artistas y músicos,
como Rechenzentrum, Dag, Max Mohr, Jim Avignon y Die Tödliche Doris, por
citar sólo algunos ejemplos. En Madrid, Emil pincha regularmente en Oui,
en Nasti y en el project room El Ojo Atómico. En 2005, su set forma
parte de los carteles de renombrados festivales, como Primavera Sound
Festival, Festival Internacional de Benicássim y Experimentaclub.
23 DE FEBRERO
Atención: Abrimos a las
23.00 horas.
¡¡¡ Lista Intromusica hasta las 02:00 h. !!!
LA COSTA BRAVA
(LIVE) (Grabaciones en el Mar) + AMABLE (Razzmatazz,
BCN) + ANGIE (Low Club)
La
Costa Brava se formó allá por el 2001 o el 2002 a raíz de que Sergio y
yo nos hiciéramos amigos. Yo tenía unas cuantas canciones en castellano
que quería publicar (algunas de la época de Australian Blonde) y él
estaba algo parado con su banda Muy Poca Gente (que había formado tras
la separación de El Niño Gusano), así que decidimos juntarlo todo. El
grupo actualmente lo formamos Sergio Algora y Fran Fernández más Enrique
Moreno y Ricardo Vicente. Eloy Cases y Dani Garuz lo han dejado
recientemente. Hemos grabado unos cuantos discos ("Déjese querer por una
loca", "Los días más largos", "Se hacen los interesantes", "Llamadas
perdidas", "Costabravismo") y ahora estamos preparando uno nuevo, que
esperamos salga publicado el año que viene.
Dj
Amable: Amable es uno de los artífices que logró impulsar la
música independiente desde sus platos a finales de los 80,
convirtiéndose el indie en un verdadero fenómeno musical en la
ciudad de Barcelona. Es, sin lugar a dudas, unos de los mejores
dj's del panorama nacional. Su técnica a la hora de mezclar hace
que sus sesiones sean indispensables para todos los amantes del
pop y rock alternativo. Sin embargo sus sesiones no se empapan
de nostálgicas evocaciones del pasado, sino que los plásticos
que pasan por sus manos siempre son novedades. Innovando,
creciendo consigue hacernos bailar hasta la madrugada. Sesiones
de pop, rock y technno en todas sus vertientes, mezclado y
adornado de manera original y exclusiva. Actualmente es
residente del RAZZCLUB desde su apertura en diciembre del 2000.
Ha sido elegido el mejor disc-jockey del año 2001 por los
redactores de la revista GO MAG. Ha publicado dos sesiones para
el Razzmatazz y es un asiduo en la programación del Festival de
Benicassim. También ha pinchado en el Sonar'00. Sus artistas
favoritos son REM, The Beatles, Radiohead, Primal Scream, Pixies,
Chemical Brothers, Joy Division, Bowie, Los Planetas y Strokes...
Angie:
Su pasión por el tecnopop más feliz contrasta con su faceta como
frontwoman de banda de post. En su caja se pueden encontrar
imprescindibles repescas de las tres últimas décadas que aparecerán
entreverando los revival punk-clash-rock del último lustro con sabia
espontaneidad, y todo ello con el único hilo argumental de la más pura
diversión. Los anteriores ingredientes agitados en la coctelera de Angie
producen un explosivo brebaje de sombrilla, bengala y aceituna que,
irremisiblemente te harán colgar de los hilos en el guiñol de esta
madrileña.
24 DE FEBRERO
ABE DUQUE (LIVE)
(Disco B; Ecuador) + UNDO (Factor city, BCN)
Abe
Duque: Aunque nació en Ecuador, Carlos Abraham Duque ha pasado gran
parte de su vida en New Cork. Allí, con el apoyo de su padre, un músico
y ministro evangelista, descubrió su pasión por el ritmo. Así empezó a
frecuentar las cabinas de algunos clubes de la ciudad. A finales de los
ochenta conoció a Gene LeFosse y Víctor Calderón, quienes le ayudaron a
entrar de lleno en el mundo de la música de baile. En 1993 Duque fundó
su primer sello, Tension, en el que empezó a grabar sus primeros temas.
Al año siguiente formó otro sello, Rancho Relaxo Records, mientras cedía
algunas de sus producciones a Disko B, bajo el nombre de Kirlian. En
1999, funda Rapture Records, junto a John Selway, sin dejar de lado sus
producciones. En ellas, Duque ha paseado por varios estilos sin problema
alguno. Downtempo, techno, ambient o house salpican discos que ha
publicado en sellos como Sahko, Tresor, V2, Oval o Mille Plateaux.
Además ha compartido labores creativas con Richard Dorfmeister, Patrick
Pulsinger, John Selway, Blake Baxter, Jimmy Tenor o Dj
Undo:
DJ, productor y propietario de un sello discográfico, Undo es un hombre
de muchas caras. Muchas son las actividades que realiza este músico que
tuvo una carrera sólida antes de convertirse en la revelación de la
Barcelona de principios de milenio. Gabriel Berlanga ha sido compositor,
vocalista, guitarrista y bajista en numerosas bandas de pop-rock desde
muy pequeño. A mediados de los años noventa, descubrió el emergente
mundo de la electrónica de baile, y se dejó fascinar por él. Gabriel
empezó a coleccionar discos, pinchar y experimentar con los sonidos
electrónicos: tocando viejos sintetizadores, loop-samplers y efectos de
guitarra. En 2002 se compró su propio ordenador con el que pudo
descubrir el abanico de posibilidades que ofrecía producir música en
casa. Empezó a escribir y producir como Undo a la vez que a principios
del año 2000 surgía el boom del electro, con una bomba para las pistas
de baile como lo es “Mirrorball”. El cierre de Minifunk (sello al que
perteneció originalmente) y una reunión providencial con Vicknoise
dieron a la creación del sello Factor City y, desde entonces, todo ha
ido rodado: residente y director artístico de The Loft / Lolita en
Barcelona, actuaciones por todo el Viejo Continente, un sello
discográfico en boca de todos y una serie de 12 pulgadas (tanto en
solitario, como con Vicknoise o Mouseup bajo el alias de Spare Time) y
remixes para artistas como Ellen Allien, Akufen, Telex o Trisomie 21.
Muchos años de una actividad sin cesar que han cimentado la sólida
reputación que Gabriel tiene ahora y que no hará más que crecer en los
próximos tiempos. 2006 marca un antes y un después en su carrera, con su
álbum de debut “Despacio”, un reflejo de sus intereses e influencias; a
medio camino entre la sala de estar y la pista de baile hay una serie de
canciones que beben tanto del techno moderno como del indie pop de su
etapa colegial. Un disco que no es más que una de tantas pruebas de su
toque de distinción a la hora de crear música y su deseo de romper con
todo tipo de barreras estilísticas. Just undo it!
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